Ahn Kyuchul
Ahn Kyuchul (b.1955, Korea) was born in Seoul in 1955 and graduated from Seoul National University in 1977 with a BFA in Sculpture. He was an editor of Art Quarterly from 1980 to 1987 while participating in the artists’ collective “Reality and Utterance” in 1985. The artist went to France to study in 1987, later moving to Germany in 1988 to attend Staatliche Akademie der Bildenden Künste Stuttgart. Returning to Korea, he served as a professor at the School of Visual Arts, Korea National University of Arts from 1997 to 2020.
During the early 1980s in Korea, Ahn became critical of the monumental sculptures that were thoughtlessly and repetitively erected without any consideration of their social context. Motivated by his observations, Ahn was compelled to create a small series of paper clay and plaster molds, called Story Sculpture. Through this series of narrative scenes made with simple and widely used materials, Ahn’s work criticized the sculptural norms of the time. After his studies in Germany, the artist began to develop his use of language as well as his representative “object sculpture” works that imbue everyday objects with new contextual significance. The various strands of Ahn’s practice reflect the artist’s long experience as a journalist. Working for seven years, this professional experience honed his writing skills and conceptual discipline, which today is the foundation for his artistic practice.
Ahn’s works are in the permanent collections of the National Museum of Modern and Contemporary Art, Korea; Leeum, Samsung Museum of Art; Seoul Museum of Art; Amorepacific Museum of Art; GyeongGi Museum of Modern Art; Nam June Paik Art Center; Cheongju Museum of Art; and Wooyang Museum of Contemporary Art (formerly known as Art Sonje Museum). The artist also created the permanent public installation Path of Wind (2010) in the Yeouido neighborhood in Seoul. Ahn Kyuchul has published several printed works including The One Who Speaks of Shadows (2025), The Other Side of Things (2021), Nine Goldfish and Water in the Distance (2013), The Man’s Suitcase (2001), and Museum without Painting (1996). He was awarded the 19th Kim Se Choong Sculpture Award in 2005.
1955년에 서울에서 태어난 안규철은 1977년 서울대학교 미술대학 조소과를 졸업하고, 1980년부터 1987년까지 『계간미술』 기자로 활동하면서 1985년 ‘현실과 발언’에 참여했다. 1987년 프랑스 파리로 유학했으며, 1988년 독일로 이주, 슈투트가르트 국립미술학교에 입학해 1995년 동 대학 학부 및 연구과정을 졸업했다. 1997년부터 2020년까지 한국예술종합학교 미술원 교수로 재직했다.
1980년대 초 안규철은 한국의 성장만능주의, 개발중심주의 사회 속에서 대규모 조각작품들이 사회적 고찰 없이 반복 생산되는 현실에 회의를 느끼고, 작은 규모의 종이점토와 석고를 이용한 ‘이야기 조각’ 작품을 선보였다. 단순하고 다루기 쉬운 재료로 연극의 한 장면처럼 특정한 상황들을 묘사하는 작업으로 기존의 조각적 규범에 비평적인 태도를 취했다. 그리고 독일 유학 이후, 그는 일상의 사물들에 새로운 맥락과 의미를 부여하는 ‘오브제 조각’과 언어를 이용한 작업을 발전시켰다. 이처럼 오브제와 언어, 이야기는 7년여의 기자생활을 통해 얻은 글쓰기와 개념적 사고 훈련과 결합되어 작품세계의 주요한 기반을 형성해왔다. 그의 작품은 국립현대미술관, 경기도미술관, 백남준 아트센터, 삼성미술관 리움, 경기도 아모레퍼시픽미술관, 경주 우양미술관 (구 아트선재미술관) 등에 소장되어 있으며, 『아홉 마리 금붕어와 먼 곳의 물』(2013), 『그 남자의 가방』(2001), 『그림 없는 미술관』 (1996) 등 작업과 삶에 대한 성찰을 담은 저서를 출간하였다. 2005년 제19회 김세중 조각상을 수상하였다.
Ahn Kyuchul (b.1955)
Scribe's Room
2018
Acrylic on canvas
22 x 27 cm / 8.7 x 10.6 in
Ahn Kyuchul (b.1955)
Root of Love
2018
Acrylic on canvas
22 x 27 cm / 8.7 x 10.6 in