Bill Viola
빌 비올라는 비디오아트를 현대 미술의 중요한 형태로 확립하는데 중요한 역할을 했으며, 그로 인해 기술적, 내용적, 역사적 맥락에서 그 영역을 크게 확장하는데 이바지했다. 최첨단 기술을 사용하여 이미지와 사운드 환경 속에 관람객을 포함시키는 총체적 환경인 그의 비디오 설치작업은 정확성과 직접적인 명료함의 성격을 띤다. 빌 비올라는 자기 이해를 위한 통로로서의 감각 인지 현상을 탐구하기 위하여 비디오 매체를 사용하며, 그의 작품들은 보편적인 인간의 경험뿐 아니라 영적 전통과 동서양 미술 전통에 그 근간을 두고 있다. 그리고 주관적 생각이나 집단 기억 내면의 언어를 이용하여 대중과 소통함으로써 관람객이 자신의 방식대로, 직접적으로 작품을 경험할 수 있도록 한다.
Bill Viola (1951-2024, American) has been instrumental in the establishment of video as a vital form of contemporary art, and in so doing has helped to greatly expand its scope in terms of technology, content, and historical reach. For 40 years he has created videotapes, architectural video installations, sound environments, electronic music performances, flat panel video pieces, and works for television broadcast. Viola’s video installations employ state-of-the-art technologies and are distinguished by their precision and direct simplicity. Viola uses video to explore the phenomena of sense perception as an avenue to self-knowledge. His works focus on universal human experiences—birth, death, the unfolding of consciousness— and have roots in both Eastern and Western art as well as spiritual traditions. Using the inner language of subjective thoughts and collective memories, his videos communicate to a wide audience, allowing viewers to experience the work directly, and in their own personal way.
Bill Viola (b.1951)
Self Portrait, Submerged
2013
Color high-definition video on flat panel display mounted vertically on wall; stereo sound
121.2 x 72.4 x 9 cm
10:18 minutes
Performer: Bill Viola
Ed. 4/5