Julian Opie
With public commissions from Seoul to New York, Luxembourg to Zurich and an uninterrupted flow of large museum exhibitions internationally, the work of Julian Opie (b.1958, British) is known throughout the world. Opie’s distinctive formal language is instantly recognisable and reflects his artistic preoccupation with the idea of representation, and the means by which images are perceived and understood. Always exploring different techniques both cutting edge and ancient, Opie plays with ways of seeing through reinterpreting the vocabulary of everyday life; his reductive style evokes both a visual and spatial experience of the world around us. Taking influence from classical portraiture, Egyptian hieroglyphs and Japanese woodblock prints, as well as public signage, information boards and traffic signs, the artist connects the clean visual language of modern life, with the fundamentals of art history.
줄리안 오피(b.1958)의 작업은 서울, 뉴욕, 룩셈부르크, 취리히 등에 설치된 다수의 공공미술 커미션 작업과 지속적으로 이어져 온 대규모의 미술관 전시들을 통해 전세계적으로 널리 알려져 있다. 한눈에 알아볼 수 있는 작가 고유의 조형 언어는 그가 재현의 개념과 이미지가 읽히는 방식에 몰두해 작업해 오고 있음을 반영한다. 고대와 최첨단을 넘나들며 다양한 기법을 탐구해온 오피는 일상 속의 언어를 재해석하는 과정을 통해서 사물을 보는 방식들을 다룬다. 그의 환원주의적인 표현방식은 우리 주변 세계에 대한 시각적인 경험과 공간적인 경험 모두를 환기시킨다. 고대 초상화, 이집트의 상형문자, 일본의 목판화뿐 아니라 공공 표지판, 각종 안내판, 교통 표지판에서 영감을 받은 작가는 자신의 작업을 통해서 현대의 시각언어가 미술사의 근간을 이루는 요소들과 만나는 지점을 보여준다.


